8 Kasulikud (ja tasuta) avalikud kõnelevad näpunäited Comedy ja Improv Trendid

Kas teate, et vana Jerry Seinfeld kõneleb avalikult?

See toimub järgmiselt: rahvahulga ees rääkimine on keskmise inimese hirm kõige rohkem, isegi üle surma. Niisiis, "kui peate olema matustel, siis peaksite pigem olema kasti, kui teete seda kuulsusrikkaks."

Pange see selgeks, avalik kõne on naeruväärne asi, karda. Siiski jääb see nimekirja ülaossa.

Miks?

"Ma arvan, et inimesed kardavad üldiselt," ütles Patrick McInnis, improvisatsiooni esineja ja õpetaja Floridas. "Kommunikatsioon on üldiselt hirmutav asi. Olles autentsed, on hirmutav. "

Kui olete inimeste rühma ees, on kõik silmad sina. See on enesekindluse keeruline, ütles David Abolafia, stand-up komöödia ja komöödia treener.

"Oma eluajal on meile öelnud, et me ei saa midagi teha või me ei peaks midagi tegema või pole meil midagi head, ja me võtame selle," ütles Abolafia . "See mõjutab meie eneseväljendust, nii et inimesed tõusevad kõnelema (on valdav)."

McCurdy Tampera komöödia teatris olev Humorinstituudi veteranide väljaandja Les McCurdy juhib tähelepanu sellele, et "hirm avalikkuse alandamise vastu on minu arvates palju tugevam kui füüsilise vigastuse hirm".

Arvestades valikut inimeste vahel rünnaku all oleva alandamise või põrutusest nägemises, ütleb McCurdy, et ta arvab, et "enamik inimesi oleks hea meelega võtaksid".

Kuidas ületada teie hirm avalikku kõnet

Ma rääkisin nende esinejatega, et teada saada, kuidas nad hirmu ületavad ja võtavad laval igal õhtul. Siin on, mida nad õpetavad üliõpilastele, kes tõusevad esimest korda püsti või improviseeriva komöödia saavutamiseks.

1. Ole kindel

Üks kõige olulisemaid avaliku esinemise näpunäiteid on see, mida tõenäoliselt vihkate kuulda: usaldage ennast. Vabandust, kuulate seda uuesti.

Ma tean - lihtsalt tead, et peaksite olema kindel, ei ole tegema sa kindel. Vajalik on olla valmis ja tean, et kõik, mida kavatsete esitada, on piisavalt.

"Tõesti usaldage, et sulle sind juba on piisavalt, ja sa oled korras," ütles McInnis.

See tähendab, et isegi kui te unustate oma liinid, ärge naeru või päädinuteen päästemeetrisse, olge endaga rahul. See tähendab, et kui olete interni, kes esitab kommenteeritud meeskonnale idee, teate, et olete piisavalt hea.

Teie usaldus ja mugavus muudab esitluse paremaks.

"Kui sul on lõbus, siis ka publik," ütles McCurdy. "Kui te pingutate ja saada ebakindel, siis see näitab ja publik hakkab tundma, mida tunnete - ja see pole hea."

2. Teadke oma vaatajaskonda

"Kuulamine on suurim asi, mida ma õpetan," ütles McInnis.

Parandades tähendab see, et kuulate oma partnerit või meeskonda laval, et saaksite vastavalt sellele reageerida. Avalikul kõnelusel tähendab see tähelepanu pööramist sellele, mida teie publik vajab.

Mõni neist "kuulamisest" juhtub siis, kui olete laval, kui kohandate oma vaatajaskonna reaktsiooni. Kuid enamasti peaks see toimuma ette.

"Kui sa oled hea kõneleja, siis hakkate kirjutama oma kõne, lähtudes sellest, mida inimesed tahavad kuulda saada" ütles McInnis. "Kui olete kuulnud oma väljakutseid, siis olete välja pakkunud õiged rääkimispunktid. Kui sa lähed sellest kohast sina arvan, et see on oluline, siis enam kui tõenäoliselt ei räägi teid sõnadega vaatajaskonnale. "

Enne vaatajaskonna ees rääkimist veenduge, et mõistate neid. Kas nad on üliõpilased või teie kolleegid? Kas nad soovivad karjääri valida või lihtsalt õppida Gmaili paremaks kasutamiseks?

Pange oma ettekanne ja käitumine oma eesmärkide saavutamiseks.

3. Räägi ühe inimesega

Olen kuulnud rohkem kui üht poliitilist eksperti, kellel on president Bill Clintoni sõnavõtt. Üks asi, mida ma sageli kuuleb, paneb sind tundma, nagu ta räägib otse sina - isegi tuhande rahvahulgaga.

See ei tähenda, et ta teeks silmakontakti ainult teiega kogu aeg. McInnis märgib, et trikk on "valmistada nii, nagu teeksite selle sõnumi edastamiseks ühele inimesele."

Kirjutage oma esitlus nii, nagu oleks teil vestlus ainult ühe inimesega, mitte kümneid või sadu inimesi näidata.

See peaks publiku jaoks rahulikuks tegema.

4. Ärge öelge väga palju

Veel üks enesekindluse osa on usaldus oma materjali suhtes. McInnis selgitab:

"Uuemad improvistid või väljakutsetud improvisejad ... kardavad, et nad ei ole seda piisavalt öelnud, ei ole nad olnud naljakad ja selle tulemusena teevad nad valikuid, nagu astuda oma stseenipartneri joonele või juhtida stseeni ... sest nad kardavad seda mida nad on teinud, pole veel piisavalt. "

Ma püüan ennast seda ette valmistada kogu aeg! Kas sa suudad?

Kardan, et publik ei mõista midagi sellist, nagu me seda ütlesime, lisame sellele endiselt - tavaliselt off-script. Tavaliselt pole see vajalik.

Usalda sellele, mida olete planeerinud. Kui te mõistate oma publikut ja seda, mida nad sinult vajavad, peaks see olema piisav. Kui te ületate selgitusi, kaotab tõenäolisemalt oma huvi, kui nende aktsepteerimine on.

5. Aeglustage

"Kui inimesed laval seisavad, räägivad nad liiga kiiresti," ütles Abolafia.

Teie adrenaliin on voolav ja soovite oma esitluse lõpuks jõuda. Aga kui te räägite liiga kiiresti, pole teie publikul võimalus kuulda, mõista ja seedida seda, mida te ütlete.

Kui kirjutate oma kõne või esitluse, ehitage sisse pausi ja kohad, kus hingata. Nad annavad teile aega, et tõmmata ja lõõgastuda, ja need võimaldavad teie vaatajaskonnal võtta just selle, mida te just ütlesite.

6. Keskenduge oma põhipunktile

Minu suurim hirm rühma rääkimisel? Minu joonte unustamine

Kui teil pole teleprompterit või märkmeid, mis aitaksid teid juhtida, mida teete, kui teete kõikide nende inimeste ees tühjaks?

McInnis nõustab: "Mine tagasi, mida sa alustasid."

See on, mäleta, mida sa lubasid publikule algusest peale.

"Ühelgi näitusel, filmil, mängul - ja mis tahes paremas stseenis ja igasuguses kõnes - on tippkohtumisel lubadus," ütles ta. "Me anname lubaduse selle kohta, mida me räägime, milline on meie tegelaste uskumused või millised on meie rollid igas suhes. ... Kui peaksite kõne ajal kaduma läinud, peaksite oma algse punkti juurde tagasi viima alati tagasi, kuhu sa tahad olla. "

See räägib kõnekeele kirjutamise põhitähendiga: rääkige publikule sellest, mida te räägite, räägite sellest ja siis ütle neile, mida just rääkisid.

Hoidke seda erilist tähelepanu. Kui unustate, mida peaksite järgmisena öelda, pöörduge tagasi esitluse eesmärgil. Küsige endalt, mida veel võiksin öelda selle eesmärgi saavutamiseks?

Võibolla see aitab teil järgmise rea meelde tuletada. Kui ei, siis aitab see vähemalt näitusel käia. Lõppude lõpuks ei saa publik teada, mida te plaanite.

7. Veenduge, et hoolite materjalist

"Sa pead tegema ja andma (jõudlus) 100% oma energiast," ütles McCurdy. "Kui te tagasi pöördute, ei anna see kunagi tõelist võimalust."

Esitluses helistamine on karm. Publik võib tavaliselt öelda, kui sa pole kõik seal.

Veenduge, et kui ronida laval, samm poodiumist maha, püsti laua ruumis - mis iganes see on - võtate oma sõnad, meeled, keha keel ja energia, mida te ütlete.

Seda on palju lihtsam teha, kui te tegelikult sellest hoolite.

"Igaüks saab lavale tõusta ja rääkida nalja, kuid kui nali ei tähenda midagi sulle, siis publik ei kavatse seda hinnata tasemel, mida tahate," selgitas Abolafia, et ta on valmis seisma.

"Kui olete seotud materjaliga ... rõhutage seda, et inimesed mõistaksid ja inimesed hindaksid asjaolu, et teil on kirg selle kohta, millest te räägite."

8. Tutvuge kasutajaga

Lõpuks, kui olete oma ettekandes kindel, kirglik teema ja mõelge oma publikut hästi, edastage, et nendega kaasates.

Te ei tohi küsida vaatajaskonnalt soovitusi, nagu improv-esineja, või reageerida hekklerile, näiteks koomiksile. Kuid komöödiaõpetus (või vähemalt mõtlemine improv või stand-up esinejana) aitab teil olla mugavam ja orgaaniline laval.

"Mõnikord peate olema võimeline vaatama (mida olete ette valmistanud) ja tegelema sellega, mis teie ümber toimub," ütles Abolafia.

Võite küsida küsimusi otse - või mitte. Võite juhtida publiku liikmete reaktsioone - või mitte. Kahjuks ei ole avaliku esinemise korral selgeid kaasamise eeskirju.

Aga mõtlesin seda nagu vestlus peaks aitama.

Teie publik ei pruugi uuesti rääkida, kuid nad naeravad, kiidavad, häbistavad, liigutavad oma kohti või mööda näiteks. Kaasamine tähendab, et kohandate oma käitumist vastavalt sellele reaktsioonile.

Jätke vahele see rida, mille kirjutasite, mis ütleb: "Tead, millest ma räägin!", Kui kõik raputavad oma pead ja kindlasti teevad seda mitte tea mida sa räägid.

Pause hingeõhku, kui teie publik muutub emotsionaalseks. Las nad tunnevad seda.

Ja las neile naerda - isegi kui see on ootamatu! Tavaliselt on see hea asi, nii et ärge proovige seda rääkida.

"Kui sa löön naeru," ütles Abolafia, "inimesed ei sega, sest nad tahavad sind kuulda."

Sinu käsk: kas te kardate avaliku kõnelemist? Kuidas sa sellega tegeled?

Dana Sitar (@danasitar) on Penny Hoarderi vanemtöötaja. Ta on kirjutatud Huffington Posti, Entrepreneur.com, Writer's Digest'i jt kohta, proovides huumorit kõikjal, kus see on lubatud (ja mõnikord ka siis, kus see pole).